| 中文版 English

具体要求

其它要求

-
关闭
丢勒 弗里德里希肖像
北京 北京时间
2021年09月26日 开拍
拍品描述
物品尺寸:18.5*12cm
质地墨色:纸本线刻铜版画
作者生卒年:1471~1528
其他描述:弗里德里希(Friedrich,1463-1525)也称为腓特烈三世,是德国文艺复兴时期萨克森州选帝侯,德意志宗教改革时期一位重要的政治人物,一度被德意志诸侯们公推为神圣罗马皇帝,但他放弃了帝位,人称“智者”,被认为是当时德意志最才华横溢且博学的王公。丢勒所画弗里德里希,神情认真严肃,双眼闪耀着智慧的光芒。画面左上角是萨克森式徽章,右上角是其家族徽章,大英博物馆、美国大都会博物馆等有收藏。
本幅作品配置了纹饰精美的画框,十分适合家庭或办公场所摆放。
阿尔布雷希特?丢勒 Albrecht Durer 1471-1528
德意志地区文艺复兴的主要代表人物,艺术风格形成于北部欧洲的现实主义传统与重视创新的意大利文艺复兴艺术两者交融之间。
丢勒先是在自己的家乡纽伦堡学习了绘画与版画的制作,后游历了北部欧洲诸国和威尼斯,这次旅游对丢勒未来的创作方向产生了极大影响,他开始认识到画家的思想与对自己在社会中作用的认知是非常重要的。意大利这个文艺复兴的发源地成为了让丢勒魂牵梦绕的地方,随后他又去游历了一次,并接受了美术是人文学科这一意大利艺术界的观念。此后,丢勒的绘画创作题材逐渐多样化,技巧也在不断成熟的同时添加了很多地方文化特色。正是这种将地方传统与时代新风结合一体的能力,让丢勒成为自己时代中最伟大的画家之一。
圣乔治是著名的殉道圣人,本为罗马骑兵军官的他因不满皇帝对基督徒的迫害而被杀害,后被追封为圣人,英格兰及其他地区也将圣乔治封为守护圣徒。
丢勒是文艺复兴时代目前所知的最伟大的版画家,在保证高超的创作水平的同时,丢勒还具备普通画家难得的行销能力,他的作品传播范围广,反响强烈,对16世纪的艺术发展产生了广泛的影响。
丢勒画过很多以圣乔治为描绘对象的作品,通常是表现圣乔治在马背上与恶龙搏斗的具有动态感的绘画,但本幅画中的圣乔治却是一副铲除恶龙后,带着胜利喜悦的站立姿态,只见他身着铠甲,以一种优雅而松弛的站姿伫立着,右手握着英格兰的旗帜,表明了他英格兰守护者的身份;左臂夹着一把长剑,顺着剑指向的方向,可以看到被圣乔治打败的恶龙,正毫无生机的倒在他的脚下。
画中的远景更应该引起热爱绘画的人们的关注。在圣乔治的身后,是一片广阔无边的水面,而在水域之上,遥远的地方有几艘船正在航行而来,我们顺着船驶来的方向,可以看到远处水平面交界处高低错落的山峦。
或许是由于铜板刻画特殊的材质,远景中的山和水都是用极其简略的笔法刻制的,这也让背景的山水图画十分类似于中国传统的文人山水画,虽然缺少了水墨材料可以表现出的多种皴擦点染,却无意间让这幅风景有了更多留白的意境。
所谓无心插柳,这幅作品承载了西方的英雄主义文化,同时无意间加入了文人水墨的独特意境,虽是一种巧合,却形成了中西文化上的交错。从这一层面上看,此幅版画作品具有非凡的收藏价值。
骑士一般会有两匹马,一匹是比较温顺的马,用来做日常的坐骑;另一匹战马性子要烈,并且有强壮的体魄。
丢勒所画的就是一幅幼年“战马”形象,它身边摆放的各类兵器以及可以看到战靴的骑士身体可以证明这一点。作为一位铜版画大师,丢勒用精致的线条描画出小马的整体轮廓及所有细节,线条很密但并不有多余之处。马的肌肉阴影,它厚重坚挺的鬃毛,及其与强健体格不很匹配的温和目光,全部呈现在铜板坚硬的质地之上。
动植物是丢勒绘画中常见的主题,他画的兔子、犀牛、杂草等都成了经典图像。究其原因,还是丢勒对自然界强大的观察能力,以及他极度具有理性分析的视角,让自然万物的本质得以清晰又灵活地展现。
作品的背面写有丢勒的名字,和作品名字"The Small Horse",以及作品的种类"Engraving"。画面线条结构平缓而有力,搭配木质家具放置会是不错的选择。
《对基督的背叛》作品德文名《Gefangennahme Christi》,画面右下角有丢勒常用的“AD”木刻落款,系17世纪据1509年丢勒创作的木刻版画版刷印。背后钤“B”藏印,系19世纪维也纳著名收藏家Baumgartner旧藏。
画面绘制的是著名的“犹大之吻”,出自《马太福音》,原文中耶稣对着犹大的背叛行为回应说:“朋友,你来要做的事,就做吧!”随后便被捕,并被钉在了十字架上。丢勒1509年创作的这一版本没有将全部侧重点放在犹大与耶稣身上,而是将事件发生时的一整个场景全面的囊括到画面上,无论是耶稣的无畏,犹大的慌张,还是伸向耶稣的绞绳和武器,使徒们的挣扎,每一处细节都有着如同发生在观者面前的真实感。
同题材的作品还有乔托绘于意大利帕多瓦的斯克罗威尼礼拜堂的壁画,以及卡拉瓦乔或他的一个门徒创作的《耶稣被捕》等。丢勒对经典艺术母题的解读展现了他本人的独特视角,让这件作品打上了他的专属烙印,是一件罕见的,艺术价值极高的作品。
《奥维耶多尸衣》德文名《Veronika mit dem Schweibtuch zwischen den Heiligen Peter und Paul》,画面正中下方有丢勒常用的“AD”木刻签名,系17世纪据1510年丢勒创作的木刻版画原板刷印,创作时间标记在中上部位。
画面正中间的圣维罗妮卡虔诚地垂下视线,递上带有基督面孔的手帕,站在她两侧的是使徒彼得和保罗,他们三人所站的位置符合“圣三位一体”的符号形式,使画面从初步感官上就有了神圣的属性。三位圣徒头部各有一盘状光环,这是对于圣徒身份的标准安排,但与此同时,他们的面容却布满了普通人的神色,他们的神圣仪式也如同普通人之间互相递交信物一般,以至于我们必须通过他们头顶的光圈才能确认他们圣徒的身份。
丢勒所处的时代正是人文主义思想在德国迅速传播开的时候,当时的人们依然虔诚,却已经开始意识到生而为人,自己的存在本身就有着价值,同时由于理性价值的传播,人们开始意识到“神”是在自己想象世界中存在的,人们创造出神,赋予神全知全能、掌控一切的能力是为了消解对无力现实的不甘。
如此看来,这幅看似宗教题材的绘画实际上处处显现着人文主义思想,也是画家所处年代最核心的时代精神。

本场其它拍品

  • 竞价阶梯
  • 快递物流
  • 拍卖规则
  • 支付方式
竞价区间 加价幅度
0
1,000
10,000
2,000 5,000 8,000
50,000
5,000 10,000
100,000
10,000
200,000
20,000 50,000 80,000
500,000
50,000 100,000
1,000,000
100,000
2,000,000
200,000 500,000 800,000
5,000,000
500,000 1,000,000
10,000,000
1,000,000
+

价格信息

拍品估价:无 起拍价格:1,000 人民币  买家佣金: 15.00%

拍卖公司

中贸圣佳国际拍卖有限公司
地址: 北京市东城区春秀路12号
邮编: 101000
向卖家提问