尺寸:52.5×98 cm. 20 5/8×38 5/8 in. 约4.6平尺 质地:设色纸本 形式:镜片
题识:世称漓江山水甲天下,吾曾三次前往写生,略得大意也。可染画,时在北京。
钤印:可染、河山如画
李可染一生五次赴桂林,从1959年到1989年,他画了四十年的漓江,留下了大量以漓江山水为蓝本的作品。从题识可知,作此画时李可染已去过漓江三次,漓江山水的奇秀特质对于他来说是契合创作思路的绝佳载体。大量使用“逆光”来表现山水的气势是“李家山水”的特色,画家先勾勒出山体的外形轮廓,之后用浓墨表现山的主体,明暗交界处留一线白表现外沿的光,这种“惜白如金”,使之犹“夜山灵光”的画法,应与老师黄宾虹的影响有关。与传统中国山水画提倡的“三远法”(高远、深远、平远)不同,李可染画漓江山水有非常明确的前后景关系,运用了西方透视画法的原理,一个个“墨团团”的近山,连成一片“灰团团”的远山,排线而成的灰色水上倒影,仅留一片白色的江面,做画面中的最高调处,在整个明暗跌宕的布景中,显得白得发光,清气上扬。这种融合了西方素描因素的画法,是以前的中国山水画中未曾尝试过的。评论家梅墨生先生曾概括:“李可染是以崭新的团块式墨团与极概括而写实的线条表现兼勾带皴、点、擦、勾、染、破、泼、罩、渗、留的众多新表现手法与技巧取代此前的程序化手法。因此,面貌一新,不因袭、不雷同、不接近任何前人面貌,但统摄全画面的意境、气象、神韵、色调,乃至大笔墨效果,都又暗合于传统,表现出极高的美学境界与审美品位。”李可染以独特的角度,在二十世纪中西融合与变革创新的历史命题中,出古入今,突出重围,在一次又一次的实践中取得超越性的成就,对漓江山水独特的塑造是他探索路上的重要里程碑,是李可染艺术成就的最有力表现之一。
说明:据委托方言,作品直接得自画家本人。
Li Keran?LANDSCAPE AT LIJIANG
framed; ink and color on paper
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