作者 En Iwamura 尺寸 25×25×25cm 创作年代 暂无 签名:En IWAMURA(底部刻印) En Iwamura的艺术世界 En Iwamura 1988年出生于日本京都。在这个现今日本最具代表性的文化橱窗之地,从小浸淫在传统艺术和家庭熏陶中的 En Iwamura 开启了自己的艺术之路。 当我们欣赏 En Iwamura 的作品时,很难不被他的陶瓷装置完全迷住。而在艺术家本人眼中陶瓷绝不是一种“古朴”、“怀旧”的时代产物,在 En Iwamura 看来,陶瓷与其说是工艺产物,倒不如用一种可以交流的工具来形容它来的贴切。三维的艺术让自己能够感受到观众与艺术品之间在空间上的正负互动。而这种由观者带来的负空间、观者本身和陶瓷物体之间产生的韵味,让 En Iwamura 联想到日本一种叫做 Ma 的哲学。Ma 意味着距离、时间、空间、关系等等。在人、地点或物体之间找到最舒适的「Ma」可以让孤立的个体之间建立一种特定的关系,而这个关系又以时间为量度,在某个特定的时刻发挥一定的作用。“陶瓷比人类的生命更加长久,这种时间维度赋予它的力量让陶瓷作为一个重要的资讯得以与未来的人们进行交流。” 纹理,尤其是表面区域,是 En Iwamura 作品中非常重要的一部分。这些非常独特的肌理究竟从何而来,一直是喜爱 En Iwamura 的受众的好奇之处。 En Iwamura 说:“作为研究日本漫画历史和作品影响的延伸,我开始研究来自不同文化、不同历史时代的陶瓷和手工艺品:Haniwa 作品的面部表情让人印象深刻,它和现代艺术设计中的某些作品有很多相似之处;绳纹壶对整个生产线来说也很重要……我亦从其他文化中研究不同的线脱色:非洲面具、中国青铜、禅宗花园、阿兹提克金制品……在汲取前人的艺术闪光点之后,我通常把自己的作品称为「未来的人工制品」。10万年后,我要让未来的人把我的作品当作真正的文物来挖掘,来混淆未来的历史!”