| 中文版 English

具体要求

其它要求

-
关闭
《雨后》
香港
2020年12月03日 开拍 / 2020年12月01日 截止委托
拍品描述
1968 年作 油彩 画布 81 × 100 cm. (31 7/8 × 39 3/8 in.) 款识:Lalan 68 (画背);《Efter regnen》(内框) 1968 年作 來源 丹麦,Galerie Moderne 画廊 丹麦私人收藏 香港,佳士得,2013年5月26日,拍品编号 3374 现藏者购自上述拍卖 展览 出版 「我是属于这个时代的画家,但我所受的影响是来自东方的,我的灵感是来自中国的:我既是中国的,也是当代的。」——谢景兰 谢景兰,又名「兰兰」,最终易名为「拉兰」,作为一位以多元形式进行创作的艺术家,曾受过水墨、书法、绘画、音乐,以及舞蹈等多种艺术形式的训练。精通所有这些艺术形式,谢景兰在自己的艺术实践中对其进行融合,创立了「综合艺术」的作品形式。1973年,她凭借其综合艺术方面的研究计划,获得了法国文化部的特别奖金,以持续研究、发展这一艺术形式,而她的作品也最终获得巴黎市现代艺术博物馆和蓬皮杜中心等机构的永久收藏。 早年生活 1921年,谢景兰生于贵州省的书香世家:她的父亲既是一位文人又精通西方音乐,祖父也是一位著名的学者。在谢景兰七岁那年,全家迁居上海,继而搬至邻近的杭州。她在1937年入读国立杭州艺术专科学校音乐系,并在校园里邂逅了赵无极。两人于1941年结婚,并于1948年一同搭乘客轮前往马赛,其后来到巴黎。 在他们到达巴黎的同一天,这对年轻的夫妇就立即参观了卢浮宫,迫不及待地投入巴黎新的文化环境,如饥似渴地汲取艺术的养分。他们迅速倾心于这座法国大都会,并在蒙巴纳斯开设画室,在那里,他们结识了皮耶·苏拉吉、乔治·马修、阿尔伯托·贾柯梅蒂、常玉,以及诗人亨利·米修等人,而后亨利·米修将谢景兰介绍给电子音乐作曲家埃德加·瓦雷兹,对谢景兰日后艺术上的发展起到了重要作用。 在巴黎的早年,谢景兰进入了巴黎国立高等音乐舞蹈学院,潜心修习音乐作曲和舞蹈,并在后来进入美国文化中心学习现代舞蹈和前卫电子音乐。在巴黎度过的第一个十年里,谢景兰主要的身分是一名音乐作曲家和舞蹈家,而赵无极则在那几年里致力于油画上的创作。直到1956年与赵无极离婚后,谢景兰才在1957年开始自己的绘画创作。 白手起家的抽象艺术家 「我从前伴侣那里了解了现代艺术。从我不再是他缪思的那一刻起,我却发现自己再也无法离开绘画了。」——谢景兰 艺术评论家罗伯特·休斯曾在文章中写到关于四五十年代在美国的女性艺术家:「在四十年代到五十年代的纽约,女性艺术家成为了某种文化种族隔离的受害者,而对于女性画家固有的软弱性、缺乏独创性,以及愚蠢的女性特质的主导性假设,几乎都是难以置信的以男性为中心。i」或许是出于前夫赵无极的光环,让谢景兰与其他战后女性艺术家一样——比如李·克拉斯纳、琼·米切尔、伊莱恩·德库宁——长期活在著名艺术家夫人这一称谓的阴影之中,而她们所有人都是在年少成才的几十年之后,才获得她们应有的荣誉和认可。 1957年,谢景兰自1948年与赵无极离开后,第一次回到中国,1958年,她嫁给法国音乐家、雕塑家范甸南。在重新启航的1957至1959年之间,艺术家创作了一系列以黑色,朱红色和蓝色为主的抽象水粉画作品。在这些早期作品中,我们可以发现拉兰对书法和水彩的精湛掌控,创造出海洋或火焰一般起伏的原始形式。此后不久,艺术家就从水粉几乎完全转向了油画。 「绘画中的动态来自身体里的声音和行动,」——谢景兰 六十年代:音乐、舞蹈和绘画 对于谢景兰而言,六十年代无疑是变革的十年,充满了炽热的创造力:艺术家在巴黎为魏德奈尔的现代芭蕾舞团创作了表演,为莱雯舞团在纽约考夫曼音乐厅的演出配乐,并与克里斯·马克和贾克·维维内特合作,为他们的电影配乐,所有这些作曲方面的经历都影响了她后来的许多创作。 作为画家,谢景兰于1960年在巴黎的科兹画廊举办了生平首次油画个展,其中展出的早期抽像作品以甲骨文、金石图案演变的符号及书法线条组成。这些全部由晦暗和柔和的色调绘制的作品体现了艺术家早期的创造方式,先将浓厚的蓝色和棕色颜料倾倒并撒至画布上,创造一层底色,然后将大片黑白两色书法符号状的油彩进行相互交杂。谢景兰的笔触并非仅是对中国书法的单纯效仿,而是对字符更加抽象化和美化的处理,使之成为她作品中有力的象征符号,而非只是对汉字纯粹的再现。 《雨后》,以丹麦语命名,展示了谢景兰对音乐和舞蹈的综合,以及对中国书法实践的融合,并呈现了她作品中持续的一大主题:水。本件作品的旋律、韵律和动态捕捉了舞蹈中的优雅,而相互交织的棕色和黑色死循环形式既像是汉字字体的蜿蜒曲折,又像是舞者手中的缎带棒。作品的背景同样融合了她早期的风格和她新的实践,展现了油彩颜料和水墨般的技巧,创造出一种充满肌理、几乎呈颗粒状的效果。在对光与影的运用上,《雨后》进一步创造出彷佛雨后乌云散开的景象,体现她在艺术上所受的丰富影响,其中包括林布兰光影交织的风景画。《雨后》在创作完成数年后,于1971年在丹麦希尔克堡现代画廊的展览《拉兰》中展出,并在其后不久售出,标志着该作品所蕴含的普世性和迷人的神韵。 拉兰丰富的艺术生涯就像她的才华一样千姿百态,无论是作为画家、作曲家、音乐家、舞蹈家还是诗人,她都取得了非凡的成就。在法国生活了近半个世纪,其作品体现了她所受到的来自中国和法国的双重影响。 i 罗伯特·休斯引述于《李·克拉斯纳》,《非常批评:论艺术与艺术家精选》,1990年,无页码

本场其它拍品

  • 竞价阶梯
  • 快递物流
  • 拍卖规则
  • 支付方式
竞价区间 加价幅度
0
10
100
50
500
100
1,000
200
2,000
250
5,000
500
10,000
1,000
20,000
2,000
50,000
5,000
100,000
10,000
+

价格信息

拍品估价:750,000 - 1,000,000 港币 起拍价格:750,000 港币  买家佣金: 18.00% + VAT

拍卖公司

保利香港拍卖
地址: Suites 701-708, 7/F, One Pacific Place
电话: 852 2303 9899
邮编: 20000
向卖家提问